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（同步刊載於《破報》復刊第463期）
「難攻老頭，這種時間交稿，你都沒睡覺呀？！」「鬼塚老師，啥咪？我交稿了？這是在作夢嗎…」
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我老在想這專欄究竟有沒人看？自己到底為誰辛苦為誰忙？每當夜闌人靜孤獨一人窩在淒冷的書房皓首窮經之時，這些聲音就不斷在耳邊亂響…[鬼塚按：糟！幻聽開始了…]
說真的，許多讀者也許不曉得每星期看到的嬉笑怒罵，其實都得來不易。難攻博士的寫作習慣，與大部分網路快手不同──大家看到2,000字左右的文章，原稿其實都要接近5,000字，濃縮精鍊程度比Espresso還誇張，更別提籌備考據論點架構所耗費的時間精力…[鬼塚按：喔～他忘了算上完稿後還得送交老編跟俺『補完』一番的精神凌遲…] 算了，只要還活著一天，就繼續替華人科幻大業貢獻一點吧！我多希望，自己到了晚年也能來編纂個現在進行式的「華人科幻簡簡簡史」…咦？我在講什麼擬真系夢話呀～ |
 【科幻入門級】 行家伴讀樂趣倍增 |
永久保存！！！A BBBRIEF HISTORY OF SUPER ROBOTS [ “REAL” REVOLUTION ]
歷史與文化的影響，讓「古典時期」催生日本超級機器人的基本定義；創意和商業的共榮，以「合體狂潮」確立日本超級機器人的發展模式。十多年轉眼過去，1980年代這段超級機器人黃金歲月帶來特殊的時代精神與市場挑戰，也激盪出「革命」與「進化」兩條獨立路線：透過兩者間不斷的「競演/交織/碰撞/融合」，再次賦予「超級機器人」更豐富精彩的新生命…
「革命」與「進化」兩條分進合擊路線的成因，如今觀之，是必然要發生的商業選擇：一方面，昔年著迷於巨大鐵人懲奸除惡的孩子已經長大，如今，市場需要重新創造更能搭配成熟心智的作品來抓住他們的視線；但另一方面，新的兒童世代陸續進場，他們對聲光熱血跟玩具噱頭的需求，也仍然需要親和體貼的新型態照顧。今天，我打算先從「擬真革命」談起…
還記得上回說過的「富野三部曲」嗎？富野喜幸（由攸季）這位教祖等級的人物，以《勇者萊汀》嶄露頭角，打破「一集一怪」的邪不勝正單元劇模式，賦予了超級機器人影集連續劇般高潮不斷、扣人心弦的結構；繼而透過獨立監督《無敵超人》與《無敵鋼人》兩部叫好叫座的經典，進一步在理當幼稚荒誕的科幻娛樂當中，種下了探究人性本質的實驗種子…
「先見之明」也好，「機緣巧合」也罷，這些大膽嘗試確實跟那群恰好邁入青春期的粉絲產生了「同調率共鳴效應」[鬼塚按：好樣的～]──就在他們正想背棄「大鐵人格鬥」的幼稚童年，擁抱如《宇宙戰艦大和號》（Space Battleship YAMATO；1978.10）一類象徵成熟品味的科幻史詩時，「富野三部曲」最終作《機動戰士鋼彈》（Mobile Suit GUNDAM；1979.04）就在這個節骨眼補完了「超級鐵人/科幻史詩」魚與熊掌兩者兼得的「拱心石」（Keystone）！
鋼彈世界裡，核心主角不再是真命天子而是凡夫俗子；機器鐵人不再是專屬神器而是量產工具；衝突動機不再是保衛地球而是軍事鬥爭；戰鬥邏輯不再是兵來將擋而是攻城掠地；性格塑造不再是熱血單純而是現實殘酷；價值基礎不再是正邪抗衡而是陰謀角力；陣營關係不再是敵我分明而是錯綜複雜；信仰觀點不再是人定勝天而是物競天擇──若說傳統戲碼努力「以科幻調劑現實」，那這次由鋼彈所掀起的擬真革命，可真要算是「將現實帶進科幻」了…
今天來看，《機動戰士鋼彈》的歷史地位無庸置疑：這部開啟「擬真系鐵人領域」號稱「東方版星際大戰」催生「鋼普拉經濟產業」左右「御宅族文化精神」的不朽鉅作，在當年實在是一次沒人看好的「走鋼索」驚險挑戰！[鬼塚按：係地～地方電台首播、收視不佳腰斬、粉絲口耳相傳、敗部復活翻盤！] 雖然市場一時沒能反應過來「超級機器人轉大人」這項事實，不過靠著雜誌報導行家宣傳，「鋼彈效應」後勁猛爆發酵，除了自身繁衍為一整條延燒至今、方興未艾的體系之外，「擬真革命」也如火如荼向外擴散，炸裂出一系列的經典佳作：
1981年，高橋良輔以《太陽之牙》（Fang of the Sun DOUGRAM；1981.10）炒熱了「超擬真」話題：機器人的頭部與五官不再需要，取而代之的是直昇機般的駕駛艙；宿命英雄的安排不復存在，一場革命一場夢，終究是政客起手無回的棋子…而「高橋三部曲」第二枚震撼彈於兩年後投下：《裝甲騎兵》（Armored Trooper VOTOMS；1983.04）號稱「擬真系頂點之作」，身高不到四米的座機Scopedog以「人形戰車」為設計基調[鬼塚按：偉哉鋼彈機械設計師大河原邦男～]，對戰場的無奈和殺戮的無情，刻畫只得血淋淋三字足以形容…最後，《蒼之流星》（Blue Meteor SPT LAYZNER；1985.10）替「虛無」與「孤獨」下了最後註腳，從此「鐵鏽色/機油漬/戰損痕/煙硝味」成了「擬真系教父」高橋良輔不可替代的招牌…
此外，《超時空要塞》（The Super Dimension Fortress MACROSS；1982.10）的出現，宣告了「另類擬真」的可能──雖然本質上這還是部「地球人打外星人」的「超級系」作品，但拜天才變形設計師河森正治神來之筆，硬是將老美F-14戰鬥機瞬間變形成機器人！高～
緊接著，在《機甲創世記》（Genesis Climber MOSPEADA；1983.10）裡，野戰機車可以穿戴上身變成戰鬥服；在《重戰機》（Heavy Metal L-Gaim；1984.02）中，性格設計師永野護創造了「重工業鐵人寫實美學」；《銀河漂流》（Galactic Drifter VIFAM；1983.10）用一則「十三少年歷險記」，描繪了「宇宙戰鬥裝甲服」雛形；到了80年代末期的《機甲戰記》（Metal Armor DRAGONAR；1987.07），巧妙平衡了「軍事武器」與「超級造型」語彙，在機器人設計領域交出了漂亮的成績單──可惜時不我予，意外成了擬真風潮的強弩之末…
最後，「平易中見偉大」的《機動警察》（Mobile Police PATLABOR；1988.04）將「擬真」更加深入貼身的日常生活，替這次「擬真革命」留下一支血脈。而時間，也邁入了90年代…
鬼塚按：老鬼今天這篇讀起來比較正經，好像在寫論文似地…（搞不好標『達人級』合適點～）不過，「擬真革命」嘛！嚴肅點也沒錯咩…哈哈哈～
「革命」與「進化」兩條分進合擊路線的成因，如今觀之，是必然要發生的商業選擇：一方面，昔年著迷於巨大鐵人懲奸除惡的孩子已經長大，如今，市場需要重新創造更能搭配成熟心智的作品來抓住他們的視線；但另一方面，新的兒童世代陸續進場，他們對聲光熱血跟玩具噱頭的需求，也仍然需要親和體貼的新型態照顧。今天，我打算先從「擬真革命」談起…
還記得上回說過的「富野三部曲」嗎？富野喜幸（由攸季）這位教祖等級的人物，以《勇者萊汀》嶄露頭角，打破「一集一怪」的邪不勝正單元劇模式，賦予了超級機器人影集連續劇般高潮不斷、扣人心弦的結構；繼而透過獨立監督《無敵超人》與《無敵鋼人》兩部叫好叫座的經典，進一步在理當幼稚荒誕的科幻娛樂當中，種下了探究人性本質的實驗種子…
「先見之明」也好，「機緣巧合」也罷，這些大膽嘗試確實跟那群恰好邁入青春期的粉絲產生了「同調率共鳴效應」[鬼塚按：好樣的～]──就在他們正想背棄「大鐵人格鬥」的幼稚童年，擁抱如《宇宙戰艦大和號》（Space Battleship YAMATO；1978.10）一類象徵成熟品味的科幻史詩時，「富野三部曲」最終作《機動戰士鋼彈》（Mobile Suit GUNDAM；1979.04）就在這個節骨眼補完了「超級鐵人/科幻史詩」魚與熊掌兩者兼得的「拱心石」（Keystone）！
鋼彈世界裡，核心主角不再是真命天子而是凡夫俗子；機器鐵人不再是專屬神器而是量產工具；衝突動機不再是保衛地球而是軍事鬥爭；戰鬥邏輯不再是兵來將擋而是攻城掠地；性格塑造不再是熱血單純而是現實殘酷；價值基礎不再是正邪抗衡而是陰謀角力；陣營關係不再是敵我分明而是錯綜複雜；信仰觀點不再是人定勝天而是物競天擇──若說傳統戲碼努力「以科幻調劑現實」，那這次由鋼彈所掀起的擬真革命，可真要算是「將現實帶進科幻」了…
今天來看，《機動戰士鋼彈》的歷史地位無庸置疑：這部開啟「擬真系鐵人領域」號稱「東方版星際大戰」催生「鋼普拉經濟產業」左右「御宅族文化精神」的不朽鉅作，在當年實在是一次沒人看好的「走鋼索」驚險挑戰！[鬼塚按：係地～地方電台首播、收視不佳腰斬、粉絲口耳相傳、敗部復活翻盤！] 雖然市場一時沒能反應過來「超級機器人轉大人」這項事實，不過靠著雜誌報導行家宣傳，「鋼彈效應」後勁猛爆發酵，除了自身繁衍為一整條延燒至今、方興未艾的體系之外，「擬真革命」也如火如荼向外擴散，炸裂出一系列的經典佳作：
1981年，高橋良輔以《太陽之牙》（Fang of the Sun DOUGRAM；1981.10）炒熱了「超擬真」話題：機器人的頭部與五官不再需要，取而代之的是直昇機般的駕駛艙；宿命英雄的安排不復存在，一場革命一場夢，終究是政客起手無回的棋子…而「高橋三部曲」第二枚震撼彈於兩年後投下：《裝甲騎兵》（Armored Trooper VOTOMS；1983.04）號稱「擬真系頂點之作」，身高不到四米的座機Scopedog以「人形戰車」為設計基調[鬼塚按：偉哉鋼彈機械設計師大河原邦男～]，對戰場的無奈和殺戮的無情，刻畫只得血淋淋三字足以形容…最後，《蒼之流星》（Blue Meteor SPT LAYZNER；1985.10）替「虛無」與「孤獨」下了最後註腳，從此「鐵鏽色/機油漬/戰損痕/煙硝味」成了「擬真系教父」高橋良輔不可替代的招牌…
此外，《超時空要塞》（The Super Dimension Fortress MACROSS；1982.10）的出現，宣告了「另類擬真」的可能──雖然本質上這還是部「地球人打外星人」的「超級系」作品，但拜天才變形設計師河森正治神來之筆，硬是將老美F-14戰鬥機瞬間變形成機器人！高～
緊接著，在《機甲創世記》（Genesis Climber MOSPEADA；1983.10）裡，野戰機車可以穿戴上身變成戰鬥服；在《重戰機》（Heavy Metal L-Gaim；1984.02）中，性格設計師永野護創造了「重工業鐵人寫實美學」；《銀河漂流》（Galactic Drifter VIFAM；1983.10）用一則「十三少年歷險記」，描繪了「宇宙戰鬥裝甲服」雛形；到了80年代末期的《機甲戰記》（Metal Armor DRAGONAR；1987.07），巧妙平衡了「軍事武器」與「超級造型」語彙，在機器人設計領域交出了漂亮的成績單──可惜時不我予，意外成了擬真風潮的強弩之末…
最後，「平易中見偉大」的《機動警察》（Mobile Police PATLABOR；1988.04）將「擬真」更加深入貼身的日常生活，替這次「擬真革命」留下一支血脈。而時間，也邁入了90年代…
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| ★《機動戰士鋼彈》（1979）：這尊「站立於大地之上的白色巨塔」不必再多費唇舌了吧？對許多外行人而言，「鋼彈」早已是日系機器人的代名詞咯！ |
★《太陽之牙》（1981）：奠定高橋良輔「擬真系教父」名號的經典鉅構！影片劈頭就是一座鏽蝕在沙漠中的廢棄鐵人，背後悲愴的故事，娓娓展開… | ★《裝甲騎兵》（1983）：「擬真系金字塔頂點」傳世鉅作！這架「眼鏡狗」極有可能研發成真─在日本，就有個鐵工廠小開鍛造了1：1的模型出來… | ★《蒼之流星》（1985）：標題藍色、主角頭髮藍色、機器人藍色，就連收視狀況也是一片藍色…這部叫好不叫座的動畫，真的有一股蒼涼的質感… |
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| ★《超時空要塞》（1982）：F-14是美國戰鬥機，但能將它完美轉換成機器人，也只有「天才變形師」河森正治做得到！從此萬物可變機器人時代降臨… |
★《重戰機》（1984）：《五星物語》名家永野護的傑作。精密的骨架式機器人設計，搭配洗鍊現代的工業風格外型，替「擬真美學」下了獨到的註腳。 |
★《機甲戰記》（1987）：有人說這是80年代「擬真革命」強弩之末、是漫畫改編動畫旋風的犧牲品…不過，大河原邦男的機械設定，魅力不減鋼彈！ |
★《機動警察》（1988）：從工程機械和交通工具角度出發，研製一款執法用的「特殊警車」，會長什麼樣？出淵裕已被延聘替科技廠設計機器人了… |
【鬼塚英吉の鬼話連篇】特別推薦──《無限地帶23》三部曲（MEGAZONE 23；1985～1989）
| 【鬼報訊】難攻老頭這一期寫得好認真好辛苦，搞得俺連插嘴的篇幅都找不到幾處…好家在，俺還有這塊「原住民保留區」可以發洩一下！一來替難攻補充歷史；二來當然也替歷史補完真相啦～[難攻按：越來越會扯了，我看遲早把我幹掉…] 在這波「擬真革命」當中，有部名為《無限地帶23》的OVA（Original Video Animation）絕對值得一提！推薦理由有三──其一，機器人設計「擬真」！右圖顯示，這輛名為Garland的可變機車，誠然是男人心中的夢幻逸品：想想，飆車超速遇到條子圍堵時，馬上變形人立起來要踢要跑隨便你，豈不爽到最高點！[難攻按：被幹掉的危機意識越來越強烈…] 其二，劇情構想「超屌」！這部1985年推出的動畫，比《駭客任務》還早14年懷疑「這個世界不是真的…」；最後，如果上面兩個理由你還不識貨，那換這總行吧──「這傢伙曾經入圍《超級機器人大戰》參戰作品哪！」怎樣，有沒有嚇到！！！ |
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